ゴッホの「ひまわり」をオマージュした画家”イサーク・イスラエルス”って？

先日の「ゴッホ展」で、イサーク・イスラエルスの作品が展示されていました。

作品名は「『ひまわり』の横で本を読む女性」で、俗にゴッホの『ひまわり』をオマージュした作品です。

私は観た瞬間妙に嬉しくなってしまいましたね。

”オオッ！！この画家を持ってきたか！”と。

日本ではあまり知られていないかもしれないけれど、私が思うにゴッホを語る上では外せない画家だと思っています。直接”名画”を展示されるよりも、画中画という形で、名画を見せられた方がより説得力も大きくなるというもの。

これも美術に擦れてきた証拠でしょうか。

【目次】

・大塚国際美術館で見かけた、「ひまわり」オマージュ作品
・イサーク・イスラエルスは、どんな画家なのだろう？
・私がゴッホを語る上で外せない画家！と言う理由…

今回『ひまわり』をオマージュした画家で知られる”イサーク・イスラエルス”について話していこうと思います。

大塚国際美術館で見かけた、「ひまわり」オマージュ作品

「大塚国際美術館」のゴッホ作品がある部屋

徳島にある大塚国際美術館に行った事はありますか？？

ココにはゴッホの描いた『ひまわり』シリーズと、それに関する作品が展示されている部屋があります。

現在ではどれも高値が付いている作品ですから、いくら陶板レプリカとはいえ、こうやってすべての『ひまわり』が一堂に集結するとさすがに圧巻です。

そして、その中に一つ気になる作品があったのです。今回紹介する画家”イサーク・イスラエスル”の作品でした。

「ゴッホの『ひまわり』の前に立つ女」（1920年頃）イサーク・イスラエルス

・70.5×50.5ｃｍ、カンヴァスに油彩、ファン・ゴッホ美術館所蔵（アムステルダム）

ゴッホの『ひまわり』を見ている、一人の女性の後ろ姿を描いた作品です。

さて、この絵を観た瞬間”ある違和感”を感じる人も多いと思います。

現在の僕らの常識では絶対にありえない！！ゴッホの絵の前でタバコ？？が描かれているからです。

描かれたのは1920年ですから、ゴッホが亡くなって30年後の事。まだまだゴッホの評価がそこまで高くはない時期です。だからと言って、名画の前でタバコなんて…。今の感覚からしたら、絶対にありえないですよね。

「ひまわり」（1888年）フィンセント・ファン・ゴッホ

・92.1×73ｃｍ、カンヴァスに油彩、ロンドン・ナショナル・ギャラリー所蔵

ちなみに、上の「『ひまわり』の前に立つ女」に描かれている『ひまわり』は、現在ロンドン・ナショナル・ギャラリーに所蔵されている作品。つまり画中画の作品は本物の『ひまわり』なわけです。

実は調べていくと、ゴッホの弟テオの妻ヨーから借りたものだそうです。イサークとヨーは友人関係にあったそうで、それが可能だったわけですね。

一枚の絵から、直接的ではないにしろゴッホとの繋がりがあった。そして当時の『ひまわり』の評価が、そこまで高くなかったのも分かる。一枚の作品をちょっと深堀していくだけで、関係性や評価など様々なモノが見えてくる。これも絵画のオモシロさだと思っています。

それにしても、本物の名画『ひまわり』を借りられるって…。想像しただけでも羨ましいですよね。

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イサーク・イスラエルスは、どんな画家なのだろう？

ここから、画家の詳細について話していこうと思います。

というわけで、手持ちの辞書で調べてみたのですが…。

？？

載っていませんでした。

世間的には、あまり知られていない画家の様です。事実、日本でもなかなかイサークの作品を見れる機会はないですしね。

私の中ではゴッホを語る上では、外せない画家の一人だと思っているだけに、辞書に載せないなんて実に勿体ない。こう思うのは私だけでしょうか。

「自画像」（1916年）イサーク・イスラエルス

・33.5×24cm、板に油彩、ドルトレヒト美術館所蔵

”イサーク・イスラエルス（Isaac Israels）”

1865年ー1934年、オランダ出身でハーグ派、もしくは印象派を代表する画家の一人。

国籍はゴッホと同じですが、時代的にはちょっと後に生れた画家です。（以下イサークで呼ばせてもらいます。）

実はイサークの父親の方が、一般的には知られていたりします。父親の名前は”ヨゼフ・イスラエルス（Jozef Israels）”で、ハーグ派を代表する画家。これまで日本でも、何度か作品が披露された事がありましたしね。

そんな環境で生まれたイサークですから、若いうちから父親に絵の手ほどきを受けていた。もちろん並行して、オランダのデン・ハーグにある美術学校で専門的に絵の勉強もしていました。イサークは早くして、最高な環境で絵の道を志す事ができたわけですね。

「植民地兵の移動」（1883‐1884年）イサーク・イスラエルス

・160×300cm、カンヴァスに油彩、クレラー・ミュラー美術館所蔵

「オランダのミレー」と呼ばれた父”ヨゼフ”からは「良い画家になるだろう」と言われていたそうですし、それなりの才能に恵まれていたって事でしょう。

↑の「植民地兵の移動」を見ても分かる通り、画力の高さは分かるかと思います。1883年といえば、イサークが20歳頃の作品。ただ画風的には印象派とはちょっと違いますよね。父ヨゼフは写実主義でしたし、美術学校（アカデミー）では当然アカデミックな画風を学んでいただろうから。

「浜辺でロバに乗る人たち」（1898‐1900年頃）イサーク・イスラエルス

51×70cm、カンヴァスに油彩、アムステルダム国立美術館所蔵

イサークの詳しい詳細は分からない部分もありますが、調べた感じだと1890年辺りから画風も変化してきたようです。印象派の画家たちとの出会いが大きかった様です。

「パリ近くにあるブローニュの森にて」（1906年）イサーク・イスラエルス

・33×46cm、カンヴァスに油彩、アムステルダム国立美術館所蔵

「2人の女性」（1915-1920年）イサーク・イスラエルス

33.5×46cm、カンヴァスに油彩、ユトレヒト中央美術館所蔵

そして調べていくと、風景画よりも肖像画や人物画を多く制作していた様です。

印象派チックな筆の筆触で描かれた2人の女性。大胆なタッチで描かれているとはいえ、しっかりと人物の特徴や雰囲気は表現されている感じですね。元々専門的に絵を学んでいたのが土台にあるって事でしょう。

1914年頃～といえば、歴史的に第一次世界大戦がありました。イサークも時代の流れに少なからず翻弄された様です。戦争中は各地を転々として、絵を描いていた様です。

「ソファで本を読む女性」（1920年）イサーク・イスラエルス

・52×72cm、カンヴァスに油彩、個人蔵

1928年（63歳の頃）に、イサークはアムステルダムオリンピックのアートコンペで金賞を受賞しています。受賞作品は「De rode Ruiter（The Red Rider）」。イサークが亡くなったのは1934年ですから、ほぼ晩年に近い。もし戦争という出来事が無ければ、ちょっとはイサークの画家人生も変わっていたかもしれませんね。